Miet Waes
Een indrukwekkende en aangrijpende voorstelling
Medka is een theaterproductie gebaseerd op de autobiografische roman van Natassja Martin, een antropologe die de aanval van een beer overleefde en haar verwerkingsproces beschreef in het boek ‘Geloven in het Wild’. Collectief Stoet maakte er een rauwe, zintuiglijke theatervoorstelling van die het publiek meeneemt in een wereld vol emoties, spanning en menselijke kwetsbaarheid.
“Een beer dringt bij mij binnen. Hij plant zijn klauwen in mijn vel, zijn tanden in mijn kaak, scheurt er een stuk uit. Hij houdt een deel van mij bij zich en laat een stuk van zichzelf in mij achter.”
Om echt te begrijpen wat er met haar is gebeurd, keert de antropologe terug naar de bergflank waar het allemaal begon. Niet om te herstellen wat was, maar om plaats te maken voor de nieuwe gedaante die zij mag worden.
Een helingsproces wordt onder de loep genomen
Samen met een acrobaat in berenvel en een actrice die haar eigen huid aflegt, dissecteert collectief Stoet de grenzen van het mens zijn. Ze nemen een helingsproces onder de loep, gaan op zoek naar de breuklijnen tussen lichaam en geest, mythe en realiteit, droom en belichaming. Het is een aftasten naar waar trauma tot transformatie leidt, waar het lichaam tegelijk kwetsbaar en ontembaar is, waar de poriën openstaan en het vlees snakt naar verwildering.
Een sterke speelprestatie
Vanaf het eerste moment weet het stuk de aandacht vast te houden door de sterke spelprestaties van de acteurs: Emiliano Cedillo, een jongleur, acrobaat en speler die opgroeide in Mexico en Linda Lugtenborg Baaddi een Nederlandse actrice die in 2014 haar masterdiploma behaalde aan het RITCS te Brussel. De personages zijn geloofwaardig en gelaagd, waardoor je als publiek zowel begrip als frustratie kunt voelen. Vooral de ontwikkeling van de hoofdpersoon maakt indruk: je ziet duidelijk hoe gebeurtenissen en keuzes haar veranderen. Dat zorgt voor een sterke emotionele impact.
Een sobere, maar doeltreffende vormgeving
Wat meteen opvalt aan Medka is de sobere, maar doeltreffende vormgeving. Het decor is eenvoudig, maar juist daardoor ligt de focus volledig op het verhaal en de personages. De belichting en muziek versterken de emoties in de scènes en zorgen voor een beklemmende, soms zelfs confronterende sfeer. Hierdoor word je als toeschouwer echt meegenomen in de belevingswereld van de hoofdpersonages.
Medka is een stuk dat aan het denken zet
Wat Medka bijzonder maakt, is dat het stuk je aan het denken zet. Het laat zien hoe ingewikkeld menselijke keuzes kunnen zijn en hoe dun de grens soms is tussen goed en fout. Na afloop blijf je nog even zitten met vragen en gevoelens en dat is misschien wel het grootste compliment dat je een toneelstuk kunt geven.
Wie is Stoet?
Stoet is een theatercollectief van drie maker-speler-bricoleurs — Ade Bormans, Alice D’hondt en Suzanne Versele — met een wens om theater te maken dat beweegt, binnen en buiten zalen. Vanuit hun gedeelde achtergrond in de opleiding theaterregie aan het RITCS zetten Ade, Alice en Suzanne hun uiteenlopende expertises in, van scenografie en kostuumontwerp tot schrijven, regie en spel. Hun werk laat zich kenmerken door een kritische maatschappelijke blik en een sterk visuele theatertaal, die goochelt met kleurrijke accenten en groteske details.
Medka werd geselecteerd door theater arsenaal en Antigone voor En Avant 2026 en is nog te zien op:
6 Maart 20 u.
Theater Malpertuis Tielt-
Augustus (datum nog te bepalen)
Theater op de Markt Hasselt/ Het Nieuwstedelijk